Актер Государственного академического русского театра драмы имени М. Горького Максим ЯЩЕНКО делится историей создания уникальных творческих вечеров, которые погружают зрителей в мир поэзии и искусства.
— Расскажите, как вы пришли к идее проводить такие творческие вечера.
— Идея проведения творческих вечеров возникла совершенно спонтанно. Во время репетиций спектакля «Гроза» Островского я заглянул в гримерку к актрисе Ульяне Апрельской. Желание создать нечто особенное привело нас к обсуждению идеи вечера поэзии. Начали с того, что делились любимыми стихами, и вскоре пришли к мнению, что это должно быть больше, чем просто поэтический вечер.
Мы поняли, что для создания нужной атмосферы стандартные музыкальные инструменты, такие как гитара или пианино, не подойдут. Требовался особенный звук, который мог бы передать всю глубину нашего замысла. Так в нашей концепции появился ханг — музыкальный инструмент, изобретенный в Европе в 2000 году. Мы нашли музыканта Тимура Шаяхметова, который играет на ханге, и пригласили его присоединиться к проекту. Он сразу поддержал нашу идею, и мы начали репетиции.
Так родился наш вечер поэзии «Выше чувства». Это не просто вечер стихов, это выражение чего-то большего, чем любовь, космос, чем само чувство.
— Почему именно этот инструмент?
— Музыкальный инструмент ханг с его обволакивающим звучанием оказывает на слушателей удивительное воздействие. Дополняет атмосферу песочная анимация, которую создает художник Айжан Жаркешева. Во время чтения стихов ее песочные картины проецируются на экраны, синхронизируясь с поэтическим текстом и музыкальным сопровождением. Так создается уникальное многослойное восприятие (зрительное, слуховое, поэтическое), оказывающее эффект душевной терапии.
— Кто или что вас вдохновляет на создание таких вечеров?
— Нас вдохновляют жизнь, искусство и люди вокруг. Мы с Ульяной — творческие личности, постоянно находящиеся в движении: преподаем актерское и ораторское мастерство, выступаем на сцене, участвуем в радиоэфирах, озвучиваем сериалы. Как только мы соприкасаемся с качественным искусством, будь то спектакль в театре, балет или детское представление, мы вновь наполняемся энергией и вдохновением.
Когда видишь постановку, детский спектакль вроде «Бело-
снежки и семи гномов», сделанный с любовью и мастерством, это невозможно не почувствовать. Такое вдохновение хочется передать дальше, поделиться своими эмоциями с аудиторией.
И это заметно по реакции зрителей. Когда после нашего вечера видишь в их глазах что-то особенное, ощущение, что они побывали в другом мире и не хотят уходить, — это самое ценное. Я часто остаюсь после мероприятия, чтобы поговорить с гостями и узнать их мнение. Наш широкий репертуар не может нравиться абсолютно всем, но мы стараемся затронуть сердце каждого. И, судя по отзывам, это удается: люди уходят счастливыми и возвращаются снова и снова.
— Как вы подбираете репертуар и авторов? Кто будет в этом году?
— Изначально наш вечер был цельным представлением без антрактов и разделения на части. Композиция длилась около часа, и за это время происходило нечто вроде медитации. Сейчас наши выступления проходят в ресторане, где гости могут сделать заказ, но, несмотря на такую обстановку, в зале царит тишина. Это подтверждает, что наша цель достигнута: мы воздействуем на людей, погружая их в состояние внутреннего покоя и размышления.
Мы читаем стихи о любви, как современных авторов, так и классиков. В нашем репертуаре есть произведения Антуана де Сент-Экзюпери, Джека Абатурова, Юлии Вихаревой, Катарины Султановой, Евгения Евтушенко, Веры Полозковой, Роберта Рождественского, Марины Бойковой, Дмитрия Кравченко, Семена Кирсанова, Александра Еременко, Дмитрия Белоконя, Елизаветы Печенкиной и других. Особое место, конечно, занимает поэзия Пушкина. Мы часто обращаемся к его произведению «Евгений Онегин», читая письма и монологи Татьяны и Евгения. В сочетании с музыкой эти тексты приобретают новое звучание. В наших планах также включить в работу и казахскую классику.
— Как реагируют люди на ваши вечера?
— Сначала мы сомневались, будет ли интересно то, что мы делаем. Сегодня ведь столько разных видов развлечений — от стендапов до экстремальных практик. Казалось, что в этом многообразии наше предложение может остаться незамеченным. Но оказалось, что мы создали нечто действительно новое и уникальное, чего, честно говоря, я нигде не встречал. Со временем у нас появились постоянные зрители, которые приходят на наши вечера, как на спектакли, и даже пересмат-
ривают их по несколько раз.
Хотя композиции постоянно обновляются, меняются стихи, но основная концепция остается неизменной. Мы сами, используя наш актерский опыт, режиссируем каждое представление, чтобы стихи гармонично сочетались друг с другом. Некоторые из них звучат как диалоги — вопросы и ответы между мужчиной и женщиной. В итоге весь вечер складывается в единую историю о любви, жизни, надежде и воспоминаниях.
Мы всегда рады взаимодействовать с нашими зрителями и приглашаем их делиться своими любимыми стихотворениями и авторами. Некоторые из этих предложений мы читаем со сцены в тот же вечер, органично вписывая их в программу. А если какое-то стихотворение особенно трогает нас и соответствует нашему стилю, включаем его в репертуар на следующие вечера.
Все стихи исполняем наизусть, а чтобы каждый вечер выглядел профессионально, с нами работает опытный осветитель. Он создает правильное освещение, которое подчеркивает эмоциональные моменты, и помогает создать атмосферу, далекую от самодеятельности. В итоге каждый вечер превращается в уникальное театральное и поэтическое представление, где артисты по очереди связывают стихи в единую многослойную историю.
— Как часто проходят ваши встречи?
— Когда мы только начинали, наши вечера проводились не так часто, всего раз в год. Однако за последние четыре месяца формат изменился, и теперь проводим такие мероприятия каждый месяц. Сейчас ведем переговоры о расширении проекта в Алматы. Уже успешно провели наш вечер в Степногорске, где сумели заполнить зал в местном ДК. В планах — выход на новые площадки, включая другие города.
— Что для вас значит ваше творческое детище?
— Для нас этот проект не просто творческое выражение, а воплощение всего, что внутри нас, перенесенное на сцену. Мы испытываем безграничное счастье, когда видим полный зал единомышленников. Это подтверждает, что наши усилия не напрасны и что наша работа находит отклик в сердцах зрителей. Мы невероятно счастливы, что можем реализовывать такие творческие вечера, оставаясь верными своей профессии.
Кроме личного удовлетворения, осознаем, что оказываем влияние на других людей, помогая им находить что-то лучшее в себе. Каждый зритель получает свою порцию творческой терапии, будь то ответы на внутренние вопросы, эмоциональная разгрузка или просто отвлечение от повседневной суеты и городского ритма. Мы знаем это, потому что сами проходим через этот процесс: наслаждаемся, находим отдушину и замедляемся. Помогаем другим людям сделать то же самое, и они искренне благодарны за это.
Екатерина ТЫЩЕНКО
Фото предоставлено организаторами
